אלברכט דורר נולד למשפחה גדולה של צורף, היו לו 17 אחים ואחיות. במאה ה- XV המקצוע של צורף נחשב לכבוד מאוד, ולכן האב ניסה ללמד את ילדיו את המלאכה בה עסק. אבל הכישרון לאלברכט לאמנות הופיע די מוקדם, ואביו לא הניא אותו, נהפוך הוא, בגיל 15 הוא שלח את בנו לאדון נירנברג המפורסם מייקל וולמגוט. לאחר 4 שנים של אימונים עם המאסטר, יצא דירר לנסוע ובאותה עת צייר את הציור העצמאי הראשון שלו, "דיוקן האב". במהלך הטיול הוא כיבד את כישוריו עם בעלי מלאכה שונים בערים שונות. לשקול הציורים המפורסמים ביותר של אלברכט דוררמוכר על ידי הקהילה הבינלאומית.
10. דיוקן עצמי עם הולי
דיוקן עצמי עם הולי. ציור זה של דורר גרם לגינוי רב, הן בקרב בני זמנו של האמן והן בקרב מבקרי הציור העכשוויים. העניין הוא בתנוחה בה צייר את עצמו המחבר ואת המסר הנסתר המועבר דרך הפרטים. בזמן האמן, בפנים מלאות או קרוב לזה, ניתן היה לצייר רק קדושים. ההוליה ביד האמן מעבירה מסר לכתר הקוצים שהונח על ראשו של ישו בעת הצליבה. הכתובת בחלקו העליון של הבד נכתב "מעשי נקבעים מלמעלה", זוהי התייחסות למסירותו של המחבר לאלוהים, וכי כל הישגיו בשלב זה של חייו הם בברכת ה '. תמונה זו, המאוחסנת בלובר, מוערכת כמי שהביאה שינויים מסוימים בתפיסת העולם האנושית.
9. דיוקן עצמי של דורר בבגרותו
דיוקן עצמי של דורר בבגרותו. עם הגיל, דירר הרחיק לכת עוד יותר כשהוא משקף את חוויותיו על קנבס. בגין חוצפה זו, ביקרו בני דורם את האמן באכזריות. על בד זה, הוא צייר את דיוקנו העצמי בפנים מלאות. ואילו בני דורם מוכרים עוד יותר לא יכלו להרשות לעצמם חוצפה כזו. בדיוקן, המחבר מסתכל בקפידה לפניו ומחזיק את ידו במרכז החזה, האופיינית לשיקוליו של ישו. המבקשים הלא טובים מצאו בציורו של דירר את כל קווי הדמיון והביעו בו תוכחה שהשווה את עצמו למשיח. במבט על התמונה מישהו יכול להסכים עם המבקרים, ומישהו יכול לראות עוד משהו. אין בתמונות חפצים שמושכים תשומת לב, מה שגורם להתלבט להתרכז בדמותו של אדם. מי שראה את התמונה שוקל את מכלול הרגשות על פניו ואת דימויו של האדם המתואר.
8. דיוקן ונציאני
דיוקן ונציאני. הדיוקן שצויר בשנת 1505 נחשב ליצירה הבימאית הוונציאנית של דירר. זה היה בתקופה זו שבילה בפעם השנייה בוונציה וכיבד את כישוריו עם ג'ובאני בליני, איתו התיידד בסופו של דבר. לא ידוע מי מתואר בפורטרט: יש המראים כי מדובר באדיבות ונציאנית. מכיוון שאין מידע על נישואי האמן, אין גרסאות אחרות לגבי האדם של מי שהצטלם. הציור מאוחסן במוזיאון וינה לאמנות והיסטוריה.
7. חללי קדושה של עשרת אלפים נוצרים
חללי קדושה של עשרת אלפים נוצרים. הציור הוזמן על ידי הקדוש של דירר לכנסיית כל הקדושים בויטנברג. בשל הנוכחות בכנסיית שרידיהם של כמה קדושים מעשרת אלפים אלה. סיפור דתי המוכר למאמינים רבים על הכאת חיילים נוצרים בהר אררט, בא לידי ביטוי בכל הפרטים. במרכז הקומפוזיציה, המחבר צייר את עצמו עם דגל עליו כתב את זמן הכתיבה ואת מחבר התמונה. לצדו נמצא חברו של דירר, ההומניסט קונרד קלטיס, שנפטר לפני סיום הציור.
6. חג המחרוזת
החג ברור. הציור המוכר ביותר של דורר נצבע לכנסיית סן ברתולומיאו באיטליה. האמן צייר תמונה זו במשך מספר שנים. התמונה רוויה בצבעים בהירים, מכיוון שמגמה כזו הפכה פופולרית באותה תקופה. הציור נקרא כך בגלל העלילה המשתקפת בו, נזירים דומיניקנים שהשתמשו במחרוזת בתפילותיהם. במרכז התמונה נמצאת מרים הבתולה עם התינוק המשיח בזרועותיה. מוקף מתפללים, כולל האפיפיור ג'וליאן השני והקיסר מקסימיליאן הראשון. תינוק - ישו מחלק זר לורדים לכולם. נזירים דומיניקניים השתמשו בחרוזים בצבעים לבנים ואדומים למהדרין. הלבנים מסמלים את שמחת הבתולה, הדם האדום של ישו בעת הצליבה.
5. ידי התפילה
ידי התפילה. ציור מפורסם נוסף מאוד של דורר הועתק פעמים רבות, הודפס על גלויות, בולים ואפילו מטבעות. ההיסטוריה של התמונה בולטת בסמליותה. הבד מתאר, לא רק את ידו של אדם אדוק, אלא את אחיו דירר. כילד, האחים הסכימו להחליף ציור, מכיוון שתהילה ועושר ממלאכה זו לא הגיעו מייד ולא לכולם, היה על אחד האחים להבטיח את קיומו של האחר. אלברכט היה הראשון שצילם את הציור, וכשהגיע תורו של אחיו, ידיו כבר איבדו את הרגל לציור, הוא לא יכול היה לכתוב. אבל אחיו של אלברכט היה אדם אדוק וצנוע, הוא לא היה נסער מאחיו. הידיים הללו משתקפות בתמונה.
4. דיוקן מקסימיליאן הראשון
דיוקן מקסימיליאן הראשון. דירר תיאר את פטרונו מספר פעמים בציורים שונים, אך דיוקנו של מקסימיליאן הראשון הפך לאחד הציורים המפורסמים בעולם. הקיסר מתואר, כיאה למלכים, גלימות עשירות, מראה יהיר, התמונה מפוצצת יהירות. כמו בציורים אחרים של האמן יש סוג של סמל. הקיסר מחזיק רימון בידו, סמל לשפע ולחיי נצח. רמז לכך שהוא זה שמספק לאנשים שגשוג ופוריות. הדגנים הנראים על חתיכת הרימון הקלופה הם סמל לשכליות של אישיות הקיסר.
3. אביר, מוות ושטן
אביר, מוות ושטן. תחריט זה על ידי דירר מסמל את דרכו של אדם דרך החיים. אביר בשריון הוא אדם המוגן על ידי אמונתו מפני פיתויים. מוות סמוך מתואר עם שעון חול ביד, המציין את התוצאה בסוף הזמן המוקצב. השטן הולך מאחורי האביר, המתואר כיצור אומלל, אך מוכן לתקוף אותו בהזדמנות הקטנה ביותר. הכל מסתכם במאבק הנצחי בין טוב לרע, חוסן לפני פיתויים.
2. ארבעת פרנסי האפוקליפסה
ארבעת פרנסי האפוקליפסה. החריטה המפורסמת ביותר של דורר על 15 יצירותיו בנושא האפוקליפסה המקראית. ארבעת הפרשים הם ווינר, מלחמה, רעב ומוות. הגיהינום העוקב אחריהם, על החריטה, מתואר כבהמה עם פה פתוח. כמו באגדה, הרוכבים מתרוצצים, גורפים את כל העניים והעשירים, ואת המלכים והאנשים הפשוטים בדרכם. התייחסות למה שמגיע לכל אחד, וכולם יענו על חטאים.
1. הערצת המאגי
הערצת המאגי. הציור נצבע במהלך שובו של דירר מאיטליה. בתמונה תשומת הלב הגרמנית לפרטים וצבעוניות שזורה זו בזו, בהירות הצבעים האופיינית לרנסנס האיטלקי. תשומת לב לקווים, דקויות מכניות וזוטות מכוונת לעבודות הרישום של לאונרדו דה וינצ'י. בתמונה המפורסמת העולמית הזו הסצינה מתוארת בפרטי פרטים באגדות תנ"כיות ומועברת לבד בצבעים. היא משאירה את הרושם שזה בדיוק מה שקרה.