וסנצוב ויקטור מיכאילוביץ 'נקרא המגלה. הוא היה האמן הראשון שתיאר סצינות מתוך סיפורי אגדות, אפים רוסיים, שירים ושירים.
מולדת האמן היא הכפר הקטן לופיאל במחוז ויאטקה. מילדותו ויקטור דיבר עם "אנשים רגילים". עם זאת, הוא עצמו לא הובחן במוצא גבוה. אביו היה כומר.
הם לא חיו בעושר, אבל הורים ניסו לתת לילדים שלהם את מה שיותר כסף מוערך - חינוך. וסנשוב למד בסמינר תיאולוגי, לאורך הדרך לקח שיעורי ציור מאחד המורים - צ'רנישוב. לאחר מכן הוא יעץ לצעיר לחשוב ברצינות על מקצועו של אמן. וסנצוב נסע לסנט פטרסבורג, החל ללמוד ולעשות את מה שהוא אוהב.
עבודתו של ויקטור מיכאילוביץ 'שנויה במחלוקת למדי. לקח לו זמן למצוא את עצמו. תחילה הוא צייר תמונות בנושאים יומיומיים, ואז נושא העניין שלו היה עובדות ועלילות היסטוריות מסיפורי אגדות ואפוסים.
בשנות ה -90 של המאה ה -19 האמן התעניין בנושא דתי, החל לצייר מקדשים. עם זאת, תהילה אמיתית העלתה לו תמונות. להלן דירוג הציורים המפורסמים ביותר של Vasnetsov עם תמונות ושמות.
10. שלוש נסיכות העולם התחתון
הרכב "שלוש נסיכות העולם התחתון" נכתב על פי עלילת הסיפור העממי הרוסי של שלוש הנסיכות בשנת 1881. נכון, וסנצוב לקח לעצמו את החופש והיפך אותו מעט.
הובן כי הציור יעטר את משרד מסילת הרכבת דונייצק, ולכן האמן הוסיף דמות חדשה - נסיכת הפחם. לרוע המזל העבודה לא התקבלה, מכיוון שהם חשבו שהיא אינה מתאימה לבניין המשרדים.
כל נסיכה מייצגת סוג כלשהו של ענף: נחושת, זהב ופחם. לתמונה סמלים וסימנים רבים, הסיפור העממי הרוסי מקבל משמעות אחרת.
9. סירין ואלקונוסט
יש אמונה סלבית לגבי שתי ציפורים. סירין השחור מביא חדשות רעות, געגוע ועצב. אלקונוסט בהיר מביא שמחה והנאה. הם טסים למטע התפוחים במהלך החג - מושיע התפוחים.
בתמונה המפורסמת "סירין ואלקונוסט" האמן הצליח ליצור תמונות צבעוניות ומלאות חיים של ציפורים. סירין מסמל את העבר, אלקונוסט - העתיד. אותן ציפורים מלוות כל אדם, ומשוות את צערו ושמחתו, מכניס הרמוניה לחייו.
8. לאחר קרבו של איגור סוויאטוסלביץ 'עם הפולובצי
עלילת התמונה המפורסמת "אחרי הקרב של איגור סוויאטוסלביץ 'עם הפולובצי" הקרב הפך או ליתר דיוק לתוצאתו.
על השדה גופות חיילים הרוגים. צעירים ומנוסים מאוד, פולובצי ורוסיץ '- כולם שווים לפני המוות. היא פימה אותם, הרגיעה. כבר לא צריך כלי נשק, אבל המלחמה נמשכת. עכשיו הנשרים נכנסים לקרב, הם נלחמים על טרף.
האמן תיאר כאן לא רק את המוות, אלא גם את הטבע, שממשיך לחיות, לא משנה מה. תמונה זו הפכה לסמל לאומץ לבו של העם הרוסי, וסנצוב גאה בהישגיהם. מי שלא יוכלו לנצח בקרב זה, צריך תמיד לקוות לטוב.
7. צרבנה נסמייאנה
מעל התמונה "הנסיכה נסמיאנה" וסנשוב עבד במשך 10 שנים, משנת 1916 עד 1926. העלילה הייתה סצנה מתוך אגדה בעלת אותו שם.
ילדה צעירה יושבת ומניחה את ראשה. היא עצובה, היא לא רוצה שום דבר. סביבה יש המון עצום: מזנונים, רופא, סבתא, מכשפה, שגרירים מעבר לים. אף אחד לא יכול לעודד אותה.
חלק מההיסטוריונים לאומנות סבורים כי בעזרת בד זה ניסה ונצנוב להראות את מצבה האמיתי של רוסיה.
כל אדם תופס את "הנסיכה נסמיאנה" בדרכו שלו, אתה פשוט יכול ליהנות מיצירה זו של האמן ולא לחפש את המשמעות העמוקה ביותר בה.
עם זאת, יש לשים לב לפרטים. בעזרתם הצליח וסנצוב להדוף את הפער בין הנסיכה לשאר הדמויות בתמונה.
6. הפגישה של אולג עם הקוסם
וסנצוב צייר "הפגישה של אולג עם הקוסם" בשנת 1899. באותה תקופה עסק בעיצוב השיר המפורסם של פושקין "שיר על הדברים אולג", שיצר איורים.
הנסיך אולג וצבאו עומדים על שפת היער, מול הזקן - המכשף. הוא אומר להם משהו חשוב, ברור שהבכור כלל לא חושש מהנסיך ומחייליו.
אולג מהורהר וממוקד, הוא מקשיב בזהירות לקוסם. הוא לא אוהב את התחזית הזו בכלל.
עובדה מעניינת: 2010, צבעי המים של וסנשוב היו מעורבים בשערוריה. אלכסיי דוברובולסקי, שיש לו השקפות חיים לא רגילות, השתמש בדימוי הזה לכריכת ספרו. הספר הוכר כקיצוני, גם הכריכה. בשנת 2011 השופטים נתנו סתירה. התברר כי בית המשפט לא הגיש בקשה לבחינת התמונה על ידי פסיכולוגים. למרבה המזל, האמן לעולם לא יידע שציורו נחשב מעורב בקיצוניות.
5. אליונושקה
תְמוּנָה "אליושקה" נכתב בשנת 1871. האמן קיבל השראה מהטבע בנהר ווריה ברובע סרגייב פוסד ובבריכת הכפר אכטירקה.
וסנצוב אמר שהתמונה כבר "חיה בראשו", אך לא היה מושג ברור. זה הופיע כאשר ויקטור מיכאילוביץ 'פגש ילדה רגילה בכפר. היא היכתה בדמיונו. כדי לתרגם את תוכניתו למציאות לקח האמן שנה.
לאחר זמן מה, לרוב האנשים, התמונה התחילה להיות קשורה לסיפורם של האחות אליאנושקה והאח איוונושקה.
וסנצוב הצליח בהדרגה להעביר את רגשות הגיבורה. זה עצב ועצב, אפילו הטבע שמסביב רגוע וחסר תנועה. עם זאת, יש מקום לתקווה, זה מסומל על ידי קבוצת סנוניות שמסתובבות מעל ראשו של אלינושקה.
4. הצאר איבן האיום
בַּד "הצאר איבן האיום" נוצר בשנת 1897. וסנצוב הציג את המלך שמסתובב בארמון. סביבו קישוט יקר, עושר ומותרות.
מתחת לכפות הרגליים מונח שטיח אדום המסמל דם. על המסלול סמל המדינה. עוד רגע, ואיבן האיום ידרוך עליו. באופן זה, האמן מראה כי המלך הצליח לכופף את כל המדינה תחת עצמו ולשנות בה הרבה.
איוואן האיום ואסנשוב מציג כמלך חכם. לדעתו, הוא היה שליט קשה, אך לא היו לו זעם, אכזריות חסרת סיבה.
3. איבן צארביץ 'על הזאב האפור
שנת היצירה - 1989. תמונה "איוון צארביץ 'על הזאב האפור" קחו למשל את המופלאים מבין כל יצירות האמנות הרוסיות.
איוון חוטף את אלנה היפה ומתחבא מהחוטפים על זאב אפור ענק.
האמן הצליח לעשות את הבלתי אפשרי, הוא מילא את התמונה בנס, באגדה. כל זאת בזכות פרטים שונים: צבע מדהים של שיער זאב, עץ תפוח ביער, תלבושות בהירות של גיבורים.
2. ספורטאים
"גיבורים" - אחד הציורים המפורסמים ביותר של וסנשוב, סמל לאמנות רוסית. הוא נכתב בשנת 1898.
כאן מתוארים שלושה גיבורים, כל אחד מהם מסמל את תכונות העם הרוסי. איליה מורומט חכמה ולא מרוצה, אלה המסורות של האנשים, החוויה והעוצמה שלהם.
דובריניה ניקיטיץ 'מגלם רוח גאה ורצון להגן על מולדתו מפני עבריינים. אליושה פופוביץ '- נוער ויופי, אהבת יופי, נטייה עליזה.
וסנצוב עבד על ציורו כשני עשורים, אך הפעם לא בוזבז, הוא יצר יצירת מופת של ממש.
1. האביר בצומת דרכים
שנת היצירה "האביר בצומת דרכים" - 1882, הרישומים הראשונים הופיעו בשנת 1872.
בציור מתואר אביר שאינו יכול להחליט באיזו דרך עליו לבחור. הוא עצוב מהנבואה, מרכין את ראשו.
וסנצוב הושווה לרוב לגיבור זה. נראה היה כי האמן מתרחק מבעיות וצלל לאגדה. הוא לא דאג מנושאים נידיים ובעיות אחרות של אותה תקופה.
עלילת התמונה הזו שוחזרה על מצבתו של ויקטור מיכאילוביץ '.