במהלך חייו הקצרים אך התוססים, יצר רפאל סנטי יצירות מופת רבות, שעדיין אינן שוות. הוא היה חסיד של האמנים פרוג'ינו, לאונרדו דה-וינצ'י, מיכאלאנג'לו, אך בסופו של דבר הוא השיג שלמות ובאופן ריאליסטי בלתי ניתן להבחנה בציור. אנו יודעים על המגוון הגדול של ציורי רפאל, אך ננסה לבחור את היצירות המפורסמות והיפות ביותר שביניהם.
20 היצירות המדהימות ביותר של רפאל סנטי:
1
דונה ולטה (1516)
רפאל היה בשיא עבודתו כשצייר דיוקן של "דונה ולטה" או "ליידי עם רעלה". הוא היה רק בן 32.
מרגריטה לוטי, ילדה רגילה, בתה של אופה מצטיירת על ידי האמנית במורת רוח ואהבה, מכיוון שהיא הייתה חוש החיים שלו. רפאל הייתה כל כך מאוהבת בילדה שהוא הציע לאביה כופר מזומן עצום - יותר מ -3,000 דוקאטים. פורנרינה, כך נקראה אשתו רפאל, שפירושה "לחמנייה". הזוג היה מאושר. ואחרי 6 שנים, רפאל נפטר לפתע. מרגריטה לא קיבלה את הירושה האדירה של בעלה והלכה למנזר, שם נחשב לאלמנתו עד סוף ימיה.
מרגריטה בפורטרט מתוארת בבגדים בגווני בז 'ורודים עדינים, ראשה, כמו של גברת נשואה מתחת לרעלה. סנטי, מאוהב, העביר את היופי והאופי הרגוע של אשתו בתנוחה מעודנת ואלגנטית. פניה של מרגריטה רכות כמו אפרסק, עיניה יפות, ענקיות ומבורכות באושר. צוואר ותסרוקת יפהפיים מעוטרים בתכשיטים. מרגריטה מתוארת בדיוקן כתכשיט מעודן, וההתפעלות של המאסטר לדגם שלו מועברת לצופה.
אגב, כתבנו על העיניים הכי יפות בעולם ובעליהן במאמר שלנו בנושא most-beauty.ru.
2
ההשתנות (1516–1520)
רפאל החל לכתוב "טרנספורמציה" למזבח קתדרלת נרבון, לבקשת הקרדינל ג'וליו מדיצ'י, אך לא השלים את זה, מכיוון שלפתע נפטר ממחלה לא ידועה. את הציור השלים האמן ג'וליו רומנו.
העלילה מבוססת על סיפור הבשורה כאשר ישוע הנוצרי החליט לחשוף את מהותו בפני התלמידים. משמיים שמעו השליחים את קולו של אלוהים כי ישו הנו בנו האמיתי.
לאחר מכן, ישוע ירד מההר עם השליחים, והאב האומלל פנה אליו בבקשה לרפא את בנו מהשטן שהתיישב בו.
רפאל הציג את ישו שעלה מעל כולם, וזה סמל לאלוהות שלו. קצת יותר נמוך, באמצע הבד - השליחים מחכים למשיח, ואנשים התאספו למטה, ממתינים לנס של ריפוי. החלק העליון האור והאוורירי של התמונה צויר על ידי רפאל, והחלק התחתון כהה יותר על ידי אדם אחר. כאן תוכלו לראות את ידו של המאסטר, שכתב בצורה שונה לחלוטין.
3
מדונה הסיסטינית (1512)
רפאל צייר את דמותם של מרי וכריסטוס פעמים רבות, אך יצירה זו, המיועדת למזבח הקפלה של סיקסטוס השנייה, הפכה ליצירת מופת של ממש. דמותה של מדונה סנטי נכתבה מאשתו מרגריטה (פורנרינה). פנים יפות ומלאות השראה משקפות עצב אוניברסאלי, וכאב של אם הצופה להקריבה עצמית של בנה ומותו למען ישועת האנושות כולה. בראש התמונה, מוקפת במלאכים אתריים, מרי הולכת, מחזיקה בעדינות את היקרה בזרועותיה - ישו התינוקת.
הילד מתואר בבריאות מלאה, עם שיער מעט פרוע. המראה המלאכי שלו מנוגד לעיניו האינטליגנטיות בגיל, כאילו הוא כבר יודע הכל על גורלו. Sixtus II והברטיר הגדול הגדול התכופפו לרגליה של מרי. מתחת, בקצה הבד, כאילו מציץ מהחלון, שני מלאכים שובבים נראים חסרי דאגות. הם לא מתערבים במה שקורה, כפי שהם יודעים מראש מה מצפה למרי וילדה.
4
סטנזי (1508-1517)
פרסקו "סגולות וחוק."
הציור (ציורי קיר) של מבני ארמון הותיקן, שנעשה על ידי המאסטר יחד עם תלמידיו, נקרא Stanza della Senyatura (מה שמכונה חדר החתימה). קירות החדר הזה מעוטרים בציורי קיר "בית ספר אתונה", "מחלוקת", "צדק" ו"פרנאסוס ". אחד המפורסמים שבהם הם ציורי הקיר "בית ספר אתונה" ו"מחלוקת ". כעת תוכלו ללמוד עליהם.
5
בית ספר אתונה (1508)
בית ספר אתני.
רפאל סנטי היה צייר מפורסם מאוד בקרב בני דורו, ובשנת 1508, לבקשת האפיפיור יוליוס השני, נסע לרומא לצייר את בית העסק הראשי של הוותיקן. אחד ציורי הקיר מסטנזדל סניאטור הוא פרסקו המייצג את הפילוסופיה. זה נקרא "בית הספר לאתונה" ומתאר הוגים מובילים מאז יוון העתיקה. במדרגות העולות של בית הספר האתונאי, מתחת לקשתות הענק שבמרכז, מתוארים אפלטון ואריסטו. אפלטון מצביע אל השמים, ואריסטו אל האדמה, ומחבר בין מרחב שמימי ויבשתי יחד.
סוקרטס משוחח עם אלכסנדר מוקדון, פיתגורס בחלק השמאלי התחתון, במעגל הסטודנטים, פורם את המשפט. סנטי גם הציג את מיכלאנג'לו הגדול בן זמננו בדמותו של הרקליטוס. אוקליד מצייר ציור מצפן.
רפאל צייר מעל 50 דמויות בפרסקו. מדרגות הבניין המתואר מתרוממות ומזהות את תקופות ההתפתחות של הפילוסופיה ומדעים שונים.
6
הפרסקו "מחלוקת" (1509-1510)
במרכז הקומפוזיציה נמצאת השילוש הקדוש. אלוהים האב, ישוע המשיח ורוח הקודש בצורה של יונה. ליד ישו ניצבות אמו מרי וג'ון המטביל, ואז על הענן יושבים הקדושים פיטר, פול ודמויות אחרות של הבשורה. מתחת לציורי הקיר מוליכים חוקרים, פילוסופים ופונטוסים של הכנסייה ויכוח תיאולוגי.
7
פרסקו "פרנאסוס" (1511)
בתחילה נקרא פרסקו זה "שירה", מעט אחר כך הוא נודע בשם "פרנאסוס", הוא ממוקם בין פרסקו "בית ספר אתני" ל"מחלוקת ". שירה זכתה להערכה רבה בתקופת הרנסנס הגבוה, ונחשבה לאמנות אלוהית. על גבעה במרכז הפרסקו מתאר אפולו מנגן על כלי נגינה מודרני - lyre da braccio, שעדיין לא היה ביוון העתיקה. בכך העביר רפאל את המשכיותן של תרבויות. סביב אפולו, המוזות והמשוררים הומר ומיכלאנג'לו, אותם ייחס סנטי גם למשוררים הגדולים.
8
הבתותל של מרים הבתולה (1504)
הבתותל של מרים הבתולה היא יצירתו הנערצת ביותר של האמן. זהו מעבר הגיוני מאופן הצביעה של בית הספר לפרוגינו לאופן שיצליח להצטיין במיומנותו של רפאל ולהפוך לאבן דרך בעידן הרנסנס הגדול.
רפאל קיבל השראה מציורי הקיר של מורו פרוגינו. על ידי חתימתו על ציור זה, סנטי, כבר כמאסטר אמיתי, הצהיר על עצמו בביטחון לכל העולם.
הדמויות הראשיות של התמונה הן מרים הבתולה וג'וזף הנאמן, ששמה טבעת נישואין על אצבעה. בני זוג מוקפים בעדים למתרחש. צוות הפריחה בידו של יוסף פירושו שמריה נבחרה על ידי האל. המקלות של המחזרים האחרים, שניצבים זה מזה, נותרים זהים, והם שבורים בייאוש.
זהו אחד הציורים המפורסמים ביותר של רפאל. ערכת הצבעים רגועה מאוד, גוונים חומים וצהובים שוררים בה. שמלתה האדומה הבהירה של מרי פירושה דמו של ישו, והגלימה הכחולה - היושרה שלה.
9
נצחון גלטאה (1512)
Triumph of Galatea הוא ציור קיר שצייר רפאל לאולם האירועים של הבנקאי מסיינה אגוסטינו צ'יגי. היא מציגה את נימפת הרוגע של פני המים של גלאטאה, שעפה בין הגלים, עומדת על קליפה שציירה דולפינים. היא מוקפת בניבים, רכיכות ודמויות ימיות נהדרות אחרות. קופידונים הסתובבו מעליהם, מכוונים לכל הכיוונים בעזרת חיציהם. הפרסקו המעודן מלא בשמחה ובכיף.
10
הגנן היפה (1507)
"הגנן היפה" של רפאל מתאר את מריה הבתולה ושני תינוקות - בנה ישו וג'ון המטביל. מריה הצעירה והמדהימה היא התגלמות נשיות, אימהות ואהבה חסרת גבולות. היא מופנית אל ישו, מתכופפת מעט כלפיו. ישו הקטן שקוע כולו גם באמו, הוא לחץ עליה בסודיות והיא תומכת בו בזרוע ובכתפיים. אידיליית ההבנה בין אם לתינוק מודגשת על ידי השקפותיהם העדינות. ג'ון הקטן השתחווה לפני ישו. בידיו נמצא צלב, כסמל לצלב.
הדמויות משתלבות באופן אורגני בנוף היפה, שיוצר תחושה של קלילות ואושר נטול עננים.
11
שלושת החיננים (1504)
יש להניח ש"שלוש חסד "סנטי כתב בגיל 17 שנים. מה גרם לרפאל לכתוב תמונה כה מורכבת בגיל כה צעיר? סנטי הושאר ללא אם מוקדם, והוא תמיד נמשך לדימוי הטהור של המדונה, כסמל לנעורים ואמהות. תוך יצירת "שלוש חינניות", שילב רפאל את דמותן של האלהות הקדומות ופני המדונה ללא רבב, שכן החינניות היו סמל של נעורים, אהבה וטוהר.
שלושת החיננים שזיהו את התכונות המרוממות היפות הללו נקראו יופי, אהבה ותמימות. הבנות בתמונה צעירות ויפות, פניהן נוצצות מטוהר וחביבות. הם נאחזים זה בזה בעדינות וכל אחד בידו אוחז בתחומי זהב - סמל לתפוחים השלמות האגדיים שהשיג הרקלס. הדמות המרכזית של אחת החינניות מופנית עם גבה אל הצופה, שתי הדמויות הקיצוניות פונות אל הצופה, אך עיניהם מכוונות לכיוונים שונים. הציור המוקדם של רפאל הוא אחד הצעדים הראשונים בדרך לשלמות ללא רבב.
רוצה לדעת אילו נשים, לפי most-beauty.ru, הן היפות ביותר כיום? עקוב אחר הקישור.
12
"דיוקן הרוזן בולדסארה קסטיגלונה" (1515)
הרוזן בולדאסאר - דיפלומט וסופר איטלקי, היה שגריר הדוכס מאורבינסקי, שירת בחצרו של המלך לואי ה -12 מצרפת. הוא כתב את הספר "דיאלוגים על בית המשפט", שהיה פופולרי בימים ההם, המתאר מנהגים ושיחות נהדרים במהלך בית הדין האורבינסקי שהוקם. רפאל הציג את הספירה כאדם ראוי ואינטליגנטי מאוד, כטבע שלם. הדיוקן צבוע בגוונים חומים כהים ורק צבע העיניים הכחולות מושך תשומת לב. המבט הבטוח והרגוע הזה מושך קסם את הצופה.
13
"מיקום בקבר" (1507)
בקרב האצולה האיטלקית הייתה מסורת, לכבוד אירוע טרגי כלשהו, להזמין ציורים של אמנים בולטים עם סיפור הבשורה. כזו הייתה התמונה "מיקום בקבר", שהוזמנה על ידי אטלנטה בגליוני לזכר הבן שנפטר. יש הרבה רישומים ורישומים שנעשו על ידי רפאל לפני תחילת העבודה.
כתוצאה מיצירה טיטנית שכזו, נולדה תמונה עם קומפוזיציה ללא דופי. הוא מייצג שתי קבוצות של אנשים המופרדות על ידי שני קווים דמיוניים המתפצלים לכיוונים שונים. נשים המלוות את הבתולה מוטות ימינה, גברים נושאים את גופת המשיח משמאל. ישו מתואר במרכזו. גופו הספורטיבי האידיאלי דומה למשיח בנוסח "פייטה" מאת מיכאלאנג'לו, שכן באותה תקופה האמן התרשם מאוד מהיצירתיות של הטיטאן הזה של פיסול וציור.
14
פורנרינה (1520)
התמונה צבועה בשמן על לוח עץ. תלמידי האמן השתתפו גם ביצירה זו. בתמונה נראית אישה צעירה עירומה למחצה בכיסוי ראש מעולה. הדוגמנית הייתה אשתו של רפאל, אותה כינה בחיבה "פורנרינה", שפירושו "לחמניה" באיטלקית. למעשה, אשתו היפה של האמנית נקראה מרגריטה לוטי. סנטי כתב לא פעם לאהובתו: היא השראה אותו בתמונות מוגבהות יותר, כמו המדונה הסיסטינית.
15
פרסקו "גירוש אליודור" (1512)
עלילת קיר זה הושאלה מטקסטים של הברית הישנה. מפקד המלך הסורי, אליודור, ניסה להחרים זהב ממקדש ירושלים לעניים. על כך, אלוהים העניש אותו בכך ששלח לו רוכב בשריון זהב. הפרסקו היה אלגוריה לתבוסת הכוחות הצרפתים באזור האפיפיור בהנהגתו של האפיפיור יוליוס השני, שהיה ידוע לא רק כמפקד צבאי מצוין, אלא גם כפילנתרופ נדיב. קיר זה מזכיר חזותית את קיר בית הספר באתונה. בהרכב, הוא מחולק לשני חלקים שווים - שמאל וימין. בצד שמאל, תיאר רפאל את פטרונו האפיפיור יוליוס השני וקהל אלמנות ויתומים, ובצד ימין - אליודור, שמונע מהמקדש על ידי רוכב על סוס לבן.
נקודת מבט מובנית להפליא של הקומפוזיציה משדרת את עומק החלל, בנקודת ההתכנסות של כל קוויו מתואר קטין, המצביע על כך שמדובר בבית המקדש השני בירושלים. המקום הגדול של האירוע מודגש על ידי הציור העשיר של הכספות.
16
"הקרב על סנט ג'ורג 'עם הדרקון" (1504-1505)
רפאל הצעיר עזב את פרוג'יה והלך לפירנצה, שם, מוקף על ידי ציירים גדולים, צייר רעיונות ושיטות ציור חדשות. הציור "קרב סנט ג'ורג 'עם הדרקון" צבוע בשמן על עץ ומזהה את תקופת המעבר מסגנון בית הספר האומברי, שהיה ליניארי, לסגנון בית הספר פלורנטין. סנטי היה המום מיצירותיהם של לאונרדו ומיכלאנג'לו, מהריאליזם ומשמעותם העמוקה. הסיפור המקראי בנושא סנט ג'ורג 'המנצח היה פופולארי מאוד, ורפאל לא יכול היה לפספס את ההזדמנות לצייר תמונה בנושא זה. סוס לבן ג'ורג 'רומס את פרסות הדרקון, והקדוש חודר אותו עם חניתו.
סנט ג'ורג 'מתואר בשריון מימי הביניים ונראה יותר כמו אביר. הדרקון מתואר על ידי מפלצת אגדות בלתי נתפסת, המשלבת חלקים של ציפורים ובעלי חיים שונים. התמונה מציאותית ביותר, הנוף שנגדו מתרחש הקרב נכתב בקפידה, אך אינו סותם את חזיתו. מכלול הזית החום-מושתק שלו מדגיש בצורה מושלמת את לובן הסוס ואת זוהר השריון של הרוכב.
17
"מדונה של הגדול" (1505)
יש מאמר מעניין מאוד על המדונות היפות ביותר של סנטי באתר TopCafe.su.
"מדונה של הגדול" מתאר את סיפור הבשורה הפופולרי ביותר - המדונה והילד. זה נכתב תחת השפעה רבה של יצירותיו של לאונרדו דה וינצ'י. זה בולט במיוחד כשמשווים תמונה זו עם יצירות קודמות של רפאל. הוא מיוצר בטכניקת הספומאטו, אשר מרככת את קווי המתאר של הדמויות, מעבירה אוויר וחלל. מחקרים על משקמים הראו כי בעבר מאחורי המדונה הוצג חלון עם נוף, כמו בכמה יצירות של לאונרדו. אך בהמשך נצבע החלון, והרקע של התמונה החשיך לחלוטין. מי עשה את הרקע הזה - הסופר עצמו או שחזורים הבאים - אינו ידוע.
מריה לבושה בשמלה אדומה עם גבול שחור, קלאסי למאה ה -16, עם מעטה כחול מושלך על ראשה. צבעים אלה הם מסורתיים - אדום פירושו סמל הדם של ישו, וכחול פירושו טוהר הבתולה. פניה של מריה עצובים ורגועים בו זמנית. בידיה היא מחזיקה בעדינות את התינוק ישו, שנראה כמו ילד רגיל, שמנמן וחזק. בהמשך, דימוי זה שרפאל השתמש בציוריו האחרים המתארים את המדונה והילד.
18
"מדונה בכיסא" (1515)
"מדונה בכיסא" הוא אחד הציורים היפים ביותר של הרנסנס, המתארים את המדונה והילד. המודל לציורו של רפאל הוגש שוב על ידי הדוגמנית האהובה, חברתו ואשתו מרגריטה. יצירה זו משקפת את גודל האומנות ובגרותו.
הצורה העגולה של התמונה מרככת את התמונה, הופכת אותה לנעימה וביתית. החלל כולו מלא בשלוש דמויות - מריה, ישו התינוק והתינוק יוחנן המטביל. התינוק ישו עולה במרכז הבמה, כשהוא יושב בנוחות בזרועות אמו. מרי מחזיקה נגדה בחוזקה את בנה, ובמקביל, ג'ון המטביל מביט במשיח בתחינה. צבעים בהירים שנשלטים על ידי כחול, אדום עסיסי, אמרלד ואוקרה זהובים נראים יפה להפליא על רקע כהה. ולמרות שמרי נראית כמו אישה ארצית רגילה שמחבקת את ילדה, בגדיה האלגנטיים, יופיה הנשגב הרוחני מדגיש את מעמדה הגבוה של המדונה.
19
דיוקן האפיפיור יוליוס השני (1512)
ישנם שני דיוקנאות דומים של האפיפיור יוליוס השני, האחד הוא יצירתו המקורית של סנטי, והשני הוא העתק של הדיוקן, שנעשה על ידי תלמידיו של רפאל. בני זמנו טענו כי האפיפיור שבדיוקן נראה כמו חי.המעטפת האדומה של האפיפיור נראית מנוגדת מאוד על רקע ירוק בהיר.
פניו של פאפא מקומטים וממוסגרים בזקן אפור, עיניו מהורהרות וחודרות, אך באופן כללי, דמותו של יוליוס השני עדיין מלאת כוח ואנרגיה. איש זה הוביל קמפיינים צבאיים פעילים במהלך חייו, אך באותה עת היה פילנתרופ מדהים שתמך בעבודתם של לאונרדו, מיכלאנג'לו ורפאל. שנה לאחר צביעת הדיוקן נפטר האפיפיור יוליוס השני, אך נשאר לנצח בציורו של רפאל. אפיפיור ייחודי, פטרון של אמנות הרנסנס הגבוה.
20
דיוקן גבר צעיר (1513-1514)
יש להניח שזה הדיוקן העצמי של רפאל, שכן פניו של הצעיר דומות מאוד לדיוקן העצמי המאושר היחיד של האמן. צעיר יפה תואר יושב באמצע הדרך לצופה. שערו החום הארוך נשמט ברישול על כתפיו מתחת לכומתה עטופה מפורסמת. מבט בטוח, עמדתו הנינוחה של צעיר מרמזת שהוא יודע את ערכו.
במהלך מלחמת העולם השנייה, הנאצים גנבו תמונה זו מאחוזתו של הנסיכים צ'רטוריסקי (פולין) והסתירו אותה במקום לא ידוע. במשך זמן רב היא נחשבה לאבודה. רק שנים רבות לאחר מכן אישרה ממשלת פולין כי הציור בטוח באוסף פרטי.
אחרית דבר
עבודתו של רפאל סנטי היא מורשת עולמית של האנושות. היוצר הגאוני הזה של הרנסנס הגדול נתן לנו, צאצאיו, דוגמאות ייחודיות ויפות לציור. הוא נערץ על ידי בני דורו, שאחרי מות האמן, כתבו על מצבתו כי במהלך חייו הטבע פחד להיות מובס ומפחד למות לאחר מותו.
זו הייתה רשימה של הציורים המפורסמים ביותר של רפאל סנטי לפי most-beauty.ru. אנו נמשיך לשמח אתכם מהחזון שלנו על מיטב יצירותיהם של אדונים גדולים. אנו צופים מכם ביקורת אובייקטיבית, כמו גם רצונות ומחשבותיכם ביחס לעבודותיהם של סאנטי ואמנים אחרים.