המוח המוח האידיאולוגי העומד מאחורי הקמת ארטל האמנים, ממייסדי אגודת הנודדים, איוון קרמסקוי, הוא אחד האמנים המצטיינים של אמצע המאה ה -19. עבודותיו קשורות באופן בלתי נפרד לרוסיה. הוא חי רק חצי מאה, אך במהלך תקופה זו הצליח ליצור יצירות משמעותיות שהפכו לפריצת דרך באמנות החזותית. תרומתו לחברת הנודדים היא לא יסולא בפז, מכיוון שלראשונה ברוסיה, אנשים רגילים הצליחו לראות את ציוריהם של אמנים עכשוויים, ביניהם היו ציוריה של קרמסקוי.
הציורים המצטיינים ביותר של קרמסקוי:
1
בנות ים (1871)
עבודותיו של Gogol N.V. עשה רושם גדול על קרמסקוי. הסיפור "ליל מאי" היווה השראה לאמן לכתוב בד גדול. למעשה, לא ניתן לקרוא לתמונה המחשה לסיפור. סביר להניח שמדובר בפנטזיה על היצירה המסתורית ועל גיבוריה - בתולות ים ורוחות רעות שונות.
קרמסקוי הצליח לתפוס את הקרניים הקרות, הצהובות-כחולות של תאורת הלילה. מרחוק, מאחורי השיחים והעצים אתה יכול לראות את החווה. הירח המלא מאיר את גדת הנהר. ענפי הוופלים שנפלו מטילים צללים מגושמים נוראים, מי הנהר חשוכים וקודרים. דמויות נשיות מצמררות בחולצות לבנות, עוזבות את המים, פזורות לאורך החוף. הם עצובים ואומללים מאוד. הכוחות האפלים הפכו את הילדות הטבועות לבתולות ים.
קרמסקוי ניגש בשקדנות רבה לכתיבת תמונה זו, עיבד אותה מספר פעמים. וגם לאחר תקופה בה התמונה כבר הייתה תלויה בגלריה טרטיאקוב, הוא ביקש להחזיר אותה לזמן מה כדי לבצע התאמות.
אגב, באתר שלנו most-beauty.ru תוכלו ליהנות מתמונות של בנות הים היפות ביותר.
2
דיוקן האמן ק 'א.סביצקי (1871)
בשנת 1871, צייר קרמסקוי דיוקן של עמיתו באגודת הנודדים, אמן מדהים K.A. סביצקי. בפורטרט זה מתואר האקדמאי העתידי של האקדמיה האימפריאלית לאמנויות כגבר צעיר ונמרץ בן שלושים. הוא חתיך, חכם ואינטליגנטי.
כרגיל, קרמסקוי מבדיל את דמותו של אדם המשתמש ברקע עמום נייטרלי. פניה החיוורות של סאוויצקי זורחות כמו פנינה יקרה על קטיפת וילונות בצבע חום. השתקפויותיו משתקפות בשערו הגלי והעבה של צעיר ובזקן מסודר. טכניקה זו מאפשרת לך לבחון את הדיוקן בזהירות, מבלי שתוסח מהפרטים.
אין דיוקן במשהו שום דבר מיותר - רק עיניים חכמות מסתכלות על הצופה ריקות. אז האמן מסתכל על המודל שלו, חוקר אותו. אנחנו לא מעריכים את סביצקי, הוא מעריך אותנו. מבחינת סביצקי, כל הצופים הם המושבים הפוטנציאליים שלו, שיכולים להפוך לחלק מתוכניותיו.
3
ספרים מוגזמים (1872)
יש להניח שהציור מתאר את בתו של האמן. נערה מתבגרת עם צעצוע ביד מנסה לקרוא ספר. הילדה מהכוחות האחרונים יושבת בנוחות על ספה רכה ומחזיקה ספר פתוח. הפעילות הזו הרסה אותה.
התנוחה של הילדה מצביעה על כך שהיא עומדת להפיל ספר וצעצוע, ותירדם מתוך שינה צלולה. צבע התמונה רך מאוד, חם. סומק בהיר על לחייה של הילדה מודגש על ידי שמלה ורודה. חישוק אדום בשיער, ציפור צעצוע אדומה, כיסוי אדום - המבטאים הבהירים הללו משלימים את התמונה בחום ובביתיות.
4
הזקן עם הקב (1872)
המשך לנושא האיכרים של קרמסקוי - דיוקן של "הזקן עם הקב". זהו דיוקן יוצא דופן של איכר, ולא חולה מאשר זקן. שערו הבהיר היה מבולגן, הזיפון הזקן שלו היה חבוט ושמנוני. מתחתיו נראית חולצה ישנה אך נקייה ומכנסיים טלאים. ידיים מפוקפקות חזקות לוחצות קב. ככל הנראה האדם חווה כאבים שהתעוררו כתוצאה מפגיעה בעמוד השדרה או מחלת כף רגל, כתוצאה מעבודה גופנית כבדה.
אך פני האיכר אינם מבטאים כאב או סבל. הזקן לא נראה אומלל. הוא לוקח את עמדתו בהכנעה כבלתי נמנע.
5
ישו במדבר (1872)
כבר בהיותו אמן מפורסם, קרמסקוי יוצר את יצירת המופת "המשיח במדבר." זהו בד פילוסופי שגורם לך לעורר סערת רגשות בנפשך. דמותו הבודדה של ישו המיוסרת על ידי ייסורים במדבר חסר גבולות חסרי החיים היא סמל להתנגדות לרע, סמל למאבק נפש האדם עם פיתויים ופיתויים נצחיים.
האמן תיאר את רגע הבחירה המוסרית של ישו, את הנכונות להקריב את עצמו למען האנושות בקלברי. נראה שיש דמות סטטית בין האבנים, דממה, ואין שום רמז לתנועה כלשהי, אבל התמונה מלאה ברגשות, היא מעבירה את רכבת המחשבות של ישו, את מאבקו הרוחני.
צבע בתמונה ממלא תפקיד חשוב. גוונים קרים משפרים את דרמת התמונה. אצבעות ידיו של ישו שזורות זו בזו, כמו שורשי צמח יבש, פניו עצובים ומהורהרים. באופק, פס ארגמני דק שחר, כסמל להתחדשות חדשה בעולם. החושך נסוג וזמן האור מגיע.
אנו ממליצים לך לעיין במאמר שלנו על 10 תמונות של ישוע, שגרמו לוויכוח סוער בחברה.
6
ילדה עם חרמש (1873)
באמצע המאה ה -19, היה זה אופנתי להציג אנשים במצב של מחלה או על סף מוות. עלילות אלה אפשרו לאמנים לחשוף את הדקויות העדינות של מצבו הנפשי של האדם בתקופת הכחדה. "ילדה עם חרמש" - חושפת נושא זה בעוצמה רבה.
קרמסקוי לא התעניין במצבו החברתי של האדם. הוא התמקד בפרט. למרות המחלה, הילדה יפה לא רק חיצונית, אלא גם רוחנית. מבטה מנוקב בעצב וברוגע. זהו אחד מציוריו האהובים ביותר של האמן, עימם לא נפרד עד מותו.
7
דיוקן הסופר לב ניקולאביץ 'טולסטוי (1873)
דיוקן זה של גאון הספרות הרוסי נחשב לטוב מכל דיוקנאותיו. מייסד גלריית האמנות פאבל טרטיאקוב תכנן להרכיב אוסף של דיוקנאות של דמויות רוסיות בולטות.
שמו של לב ניקולאביץ 'טולסטוי היה ידוע כבר הרבה מעבר לגבולות רוסיה. טולסטוי במשך זמן רב לא הסכים לדגמן לדיוקן כזה, אך קרמסקוי הצליח לשכנע אותו, בתנאי שהדיוקן יישאר באחוזתו של הסופר. קרמסקוי החל לצייר שני דיוקנאות במקביל בהנאה רבה.
כפי ששוכנע - דיוקן אחד נשאר ביאסנאיה פוליאנה. הדיוקן השני הפך לנחלת גלריית טרטיאקוב.
בפורטרט, הרוזן ליאו ניקולאביץ 'טולסטוי מתואר בחולצת פשתן כחולה ופשוטה. הכישרון של קרמסקוי העביר אינטליגנציה גבוהה, עוצמה וכוח רצון של טולסטוי. ציור זה מוכר כיצירת מופת ואחד מציוריו הטובים ביותר של האמן.
8
דיוקן פאבל מיכאילוביץ 'טרטיאקוב (1876)
קרמסקוי התיידד עם טרטיאקוב, ולא יכול היה שלא לצייר את דיוקנו. הדיוקן פשוט למדי ולא מורכב. שום דבר נוסף. הצופה רואה את פניו המהורהרים, היפים והאינטליגנטים של פילנתרופ מצטיין. הרקע האפל מאפשר לך להתמקד באישיותו של טרטיאקוב, ולהכיר את הדמות של האדם שפתח את גלריית טרטיאקוב לכל העולם.
9
מהורהר (1876)
הנושא החביב על קרמסקוי היה האיכרים ואורח חייהם הלא מסובך. בציור "המתבונן" מתואר איכר רגיל שהלך בשביל חורף ביער. הוא מסתובב לאט, מתעטף בקפטן הקרוע. הוא רגוע, גמיש וחושב על משהו משלו. איכר רגיל בנעלי בסט מרופטות הוא מהורהר בעולם. הוא הולך ומחשבותיו רחוקות, רחוקות. מי יודע למה הם מתכוונים?
10
לילה מואר ירח (1880)
כדי לצייר תמונה, שתי נשים התייצבו לאמן. אנה פופובה (אשתו לעתיד של מנדלב) התחזה לראשונה, אחר כך אלנה טרטיאקובה (אשתו של מייסדת גלריית טרטיאקוב).
בציור מתוארת אישה רומנטית צעירה בבגדים לבנים מפוארים. היא יושבת בפארק, נשענת על גב הספסל. לילה בהיר וירח בקיץ גרם לה להתעכב ולחלום על גדת הבריכה.
מעל הספסל תלויים ענפי שיח פורח, חבצלות מים מציצות בצניעות מהבריכה. הלילה כל כך מענג שנדמה שאתה שומע צליל צרצרים ורשרוש העלים השקט. מגוון גווני הבד מעביר את מצב הטבע המופלא ואת היופי של אישה צעירה.
האם קראת את המאמר שלנו על הנשים הכי יפות? אם לא, עקוב אחר הקישור.
11
מינה מוזס (1882)
דיוקן "מינה מוזס" הוא מחקר לציור "האיכר עם רסן". זה מתאר איכר רוסי רגיל. במבט ראשון, מדובר באיש זקן שעייף מהחיים ונטוש. אבל זה רק במבט ראשון. הזקן הוא למעשה לא כל כך זקן, פניו השזופים המקומטים מביעים טוב לב, חוכמה טבעית, ביטחון ורוגע. יש לו זקן אפור, אבל השיער על ראשו כהה, עם ברק בריא.
האיש בנוי היטב, חזק ויחיה עוד שנים רבות. עיניו השובבות מביטות לצד. ניכר שקמטי פנים על הפנים נובעים ממגמה עליזה ועליזה של זקן. תנוחתו הכבושה של הזקן, ידיו הנסתרות מעידות שהוא נבוך מהתחזות. זהו עיסוק יוצא דופן עבורו.
12
ילדה עם חתול (1882)
קרמסקוי הוא צייר דיוקנאות נועז מאוד לתקופתו. הוא תמיד תיאר את עצם האדם, העביר את אופיו לא רק בגלל הנתונים החיצוניים של הדגם, אלא גם בעזרת פרטים שונים וחפצים מסביב.
כשהוא מציג את בתו סופיה, בחר בזווית לא שגרתית ולא רווחית במיוחד. הילדה הטילה את ראשה לאחור וחושבת על משהו משלה. חתול התיישב לידה וחיבק את פילגשתה בכפה. הילדה לא נוגעת בנעוריה וביופיה. דיוקן זה מציאותי למדי, פשוט, והחתול מרכך מעט זוויתיות של הילדה.
כאילו מצפה את גורלה העגום של בתו (בשנות השלושים של המאה העשרים היא הודחקה והייתה בגלות זמן רב), קרמסקוי הציג אותה ללא מעוטרים, "הברווזון המכוער" הרגיל, שרק צריך להפוך לברבור לבן.
13
לא ידוע (1883)
זו התמונה המסתורית ביותר של קרמסקוי, "המונה ליזה" הרוסית, "זר", "לא ידוע". בתערוכה הראשונה היא עשתה רושם של תחושה אמיתית. ברגע שלא נקראה דימוי נשי מסתורי זה, נבנו גרסאות והשערות, מיהו היופי היהיר הזה? מה גורלה? לא בתוויות האמן, וגם לא בזיכרונותיהם של קרוביו, אין אפילו שמץ לאישיותה של הילדה המתוארת בדיוקן.
צעירה לבושה מפוארת יושבת לבדה בכרכרה דו מושבית מעודנת. בימים ההם, אף גברת מהחברה הגבוהה לא הייתה מתפרסמת בלי בן לוויה או אדם מלווה. אולי מדובר באישה מוחזקת של סוחר עשיר או אדם מהחברה הגבוהה? או שמא לגברת הזו יש את הפריבילגיות הגבוהות ביותר המאפשרות לה להפר את כל המנהגים והמסורות?
יש גרסה שקרמסקוי צייר את הדיוקן הזה כבסיס לדיוקן טקסי גדול של הנסיכה יורייבסקאיה, אשתו המרגנית של הקיסר אלכסנדר השני.
מכיוון שהנסיכה לא הצליחה לדגמן לאמן במשך זמן רב, קראמסקוי צייר דיוקן של דוגמנית פשוטה, כדי לא לבזבז זמן אחר כך בזיקוק פרטים, רקע ויציבה. אך גורלו הטרגי של הקיסר אלכסנדר השני קטע את תוכניתו של האמן. דיוקנו של יורייבסקאיה מעולם לא צויר, אך ה"לא ידוע "המסתורי והיהיר היה נשאר. עורכי "היופי ביותר" מבקשים מכם בתגובות למאמר זה להרהר במי שמתואר בתמונה זו.
14
צער בלתי נסלח (1884)
תמונה זו אינה מתארת רגשות חזקים, התקפי זעם וצרחות. נהפוך הוא, איפוק וצער עמוק יוצרים אווירה של צער בלתי נשלט. אישה בשמלת אבל עומדת באמצע החדר, אוחזת בידה הימנית מטפחת רטובה מדמעות. יד שמאל תלויה רפויה לאורך הגוף.
קופסאות עם פרחים וזרים מרמזים כי הלוויה מתקיימת בבית באותו הרגע. אובדן של אדם קרוב ויקר ממש הרג אישה. פניה חסרי אונים, מנותקים, מבטה מופנה לצד, כאילו מחפש תשובה, איך להמשיך לחיות. כעת היא מוקפת רק בבדידות וריקנות.
15
דיוקן אלכסנדר השלישי (1886)
דיוקנו של האוטוקרט הרוסי הלפני אחרון, שהוצא להורג על ידי קרמסקי, מתאר בבירור את אלכסנדר השלישי כאדם. אישיותו נשמרת ללא עוררין בצל אבותיו הכתרים. לאיש הזה היו סגולות רבות. למלך היה כוח יוצא דופן ואופי עדין למדי.
זהו דיוקן קפדני, תמציתי, לא עמוס בתמונות של מלכות שונות. טוניקת הבד השחורה של המלך אינה תלויה בהוראות ולא מעוטרת בסרטים. רק הסדר של ג'ורג 'הקדוש בתואר השני נראה לעין. המלך יושב בכורסה ונשען על ידית הדמקה.
תשומת הלב העיקרית נמשכת בפניו של אלכסנדר השלישי. כוחו, מוצקות רוחנית וביטחון עצמי. האיש הזה החזיק את האימפריה הרוסית בחוזקה בידיו. בתקופת שלטונו לא נלחמה אף מלחמה, ונוצרו תנאים מוקדמים לפריצת הדרך הכלכלית של רוסיה.
16
דיוקן ד"ר קארל אנדרייביץ 'ראוכפוס (1887)
קרמסקוי היה אמן של דיוקנאות פסיכולוגיות, ואף על פי דיוקנו של K.A. ראוכפוס נחשב לא גמור, זה לא מפחית לפחות את ערכו ואיכותו. רק הראש והרקע סביבו מצוירים. שאר הבד מעובד במעט על ידי משיכות רחבות ואקראיות של מברשת גסה - הכתפיים והזרועות של האדם המסומן מתווים. למרות זאת, דמותו של אדם מעניין ומשכיל מאוד עולה מול הצופה.
מראה בוטח, אינטליגנטי, מצח גבוה, פנים אינטליגנטיות מאפיינים את ד"ר ראוכפוס כהוגה דעות ומתקדם. זהו דיוקן של פרופסור לרפואה, מראשוני רופאי הילדים ברוסיה.
17
ילדים ביער (1887)
ציור עסיסי זה חושף את קרמסקוי כצייר נוף מפואר. שתי דמויות ילדים קטנות נראות על רקע ירק כהה ורווי של היער עם כתמים בהירים. שמש הקיץ מבהיקה עלוות עצים ודשא צפוף. נוצרת תחושה בלתי נראית של חום בקיץ וקרירות יער.
אחרית דבר
דיוקן הקיסרית מריה פודורובנה (1880).
אין ספק כי השפעתו של קרמסקוי על התפתחות הריאליזם הרוסי בציור. כמאסטר בז'אנר הדיוקן, הוא הביא לצאצאיו תמונות חיות של לא רק דמויות מצטיינות של רוסיה, אלא גם של תושביה הרגילים, הרגילים. כצייר נוף מפואר, הוא הביא את הז'אנר הזה לרמה סופר-מציאותית חדשה, כשהוא משלים אותו עם ממצאים ציוריים חדשים, ניסויים קלילים. הראנו לכם רק חלק קטן מהציורים היפים של קרמסקוי.
כמה יצירות נוספות של קרמסקוי:
דיוקן הנסיכה יקטרינה אלכסייבנה וסילצ'יקובה (1867)
דיוקנה של סוניה קרמסקוי, בת האמנית (1870)
דיוקן האמן אלכסנדר דמיטרייביץ ליטובצ'נקו (1878)
דיוקן הרוזן פיטר אלכסנדרוביץ 'ואלוב (1880)
ילדה רוסיה עם צעיף כחול (1882)
דיוקן האדמירל ל. היידן (1882)
זה מסכם את המאמר שלנו. Most-beauty.ru מבקש ממך לכתוב אילו ציורי קרמסקוי הכי אהבת.