רבים חולמים לבקר באחד המוזיאונים הרוסיים המפורסמים ביותר לאמנויות דקורטיביות.
לפעמים מטייל נמצא בסנט פטרסבורג בדרך והוא לא יכול להסתובב בהרמיטאז 'כל היום, אבל אתה עדיין רוצה להתפעל מהתערוכות העיקריות.
במאמר שלנו תוכלו לקרוא עליו הציורים המפורסמים ביותר של ההרמיטאז 'שבהחלט כדאי לראות לחיות בבירה התרבותית של מולדתנו.
רשימה
- 10. ליידי בכחול, גיינסבורו
- 9. אישה אוחזת עובר, גוגן
- 8. שובו של הבן האובד, רמברנדט
- 7. שחקן אונות (בחור צעיר עם אונה), קרוואג'ו
- 6. ריקוד, מאטיס
- 5. מדונה ליטה, לאונרדו דה וינצ'י (או תלמידו)
- 4. מדונה בנואה, לאונרדו דה וינצ'י
- 3. הכיכר השחורה, מלביץ '
- 2. דנה, טיטיאן
- 1. הרכב VI, קנדינסקי
10. ליידי בכחול, גיינסבורו
ברוסיה יש רק ציור אחד של האמן האנגלי המפורסם תומאס גיינסבורו, וזה דיוקן של "גברת בכחול". ציור נצבע בתקופה של 1770 או תחילת שנות ה- 1880.
חלק מחוקרי עבודת האמן הציעו כי הדיוקן מתאר את הדוכסית אליזבת בופור.
הוא האמין כי דיוקן הגברת המפורסמת צויר על ידי הצייר בתקופת השיא של עבודתו. זה היה בזמן שהמברשת שלו יצרה מספר דיוקנאות נשיים, הדומים בסגנון לאמנית הפלמית המפורסמת ואן דייק.
להשוואה: בתמונה נראית גברת יפהפייה לבושה בשמלה לבנה, בכובע קליל מעוטר בנוצות יענים וסרטים, תסרוקת של שיער קצוף ומאבקה מאוד, צלב מוזהב תלוי על חזה הגברת, ועל היד אוחזת בצעיף כחול נופל יש צמיד.
9. אישה אוחזת עובר, גוגן
את הציור צייר האמן הצרפתי פול גוגן בשנת 1893. חוקרי עבודתו של האמן מאמינים כי הוא כתב זאת לאחר ביקורו בטהיטי.
עובדה מעניינת: הבד נרכש על ידי סוחר ממוסקבה I.A. מורוזוב, עד סוף שנות הארבעים. זה היה באוסף הפרטי שלו.
על פי עלילת התמונה, יישוב קטן מטהיטי נפתח לצופה, על הבד מוצגים שני בקתות, לא רחוק מהן שני תושבים מקומיים, ובוחנים היטב את הכותב.
בקדמת הבד, הצייר צייר אישה המחזיקה פרי, דומה למנגו במראה ובצורה.
המראה הטהיטי הוא נוקב וקשוב, הבגדים פשוטים, רק המותניים עטופות בבד בצבע אדום עסיסי עם דפוסי זהוב בהירים.
8. שובו של הבן האובד, רמברנדט
בעבודותיו פנה האמן ההולנדי לרוב לנושאים מקראיים, ציורו "שובו של הבן האובד" נכתב גם הוא על בסיס עלילת המשל מהברית החדשה.
עבודות על הבד בוצעו לכאורה בשנות ה- 1660. התמונה מתארת את הסצינה האחרונה של משל מקראי, עיני הצופה רואים צעיר כורע ברך לפני אביו, או ליתר דיוק את השקפתו מאחור ואביו מחבק אותו בעדינות.
הצייר הצליח לתאר בפירוט את נפילתו של הבן האובד, בגדיו חבוטים, ברור שהצעיר פגש כשלים רבים בדרכו.
בנוסף לדמויות הראשיות בתמונה, יש עוד ארבע. חוקרים מפרשים אותם באופן שונה, מישהו אומר שהם אחים ואחיות של הבן האובד, ומישהו מאמין שהאמן תיאר בדמויות הללו את הדימויים הקודמים של האב והבן לפני הפרידה.
7. שחקן אונות (בחור צעיר עם אונה), קרוואג'ו
בד זה שייך ליצירותיו המוקדמות של אמן איטלקי מפורסם. קרוואג'יו צייר שלוש גרסאות לתמונה זו ורואה אותה כאחד הפירות הטובים ביותר ביצירתו. חוקרי הציורים של הצייר מאמינים ש"נגן לוטה "נכתב בסביבות שנות ה- 1590.
הבד מתאר גבר צעיר, כמעט ילד עם תלתלים רכים וצבעים כהים ותווי פנים עדינים. הוא מנגן את האוטו.
בגרסת הבד המאוחסנת בהרמיטאז ', רשימותיו של המלחין הפלמי ג'ייקוב ארקדלט מוכרים בעמודים הפתוחים של הניקוד.
גווני התמונה כהים למדי, רק קרן אור אחת מורגשת. הצעיר לבוש בבגדים לבנים, לידו אגרטל פרחים.
עובדה מעניינת: חוקרי האמן מאמינים שהתמונה היא דימוי סמלי של אהבה והרמוניה.
6. ריקוד, מאטיס
הציור נוצר על ידי אמן צרפתי בשנת 1910.
חוקרי עבודתו של האמן האמינו כי עלילת הבד הוצעה לו על ידי ריקודים עממיים, אותם יכול היה לראות בקולייור או בתמונות על אגרטלים יוונים, וכן "עונות רוסיות" מאת סרגיי פבלוביץ 'דיאגילב (דמות אמנות ותיאטרון רוסית).
האמן צייר ריקוד עגול של אנשים עירומים על הבד.
5. מדונה ליטה, לאונרדו דה וינצ'י (או תלמידו)
הציור נצבע בתחילת 1490, הוא מיוחס למברשתו של הצייר האיטלקי לאונרדו דה וינצ'י. יש חוקרים הסבורים כי הציור צויר על ידי אחד מתלמידיו של האמן הגדול.
בתמונה הצופה יכול לראות אישה מאכילה תינוק. התמונה הייתה בהירה ומלאת דמיון. ההערכה היא שהצייר צייר תמונה לאריסטוקרטיה במילאנו.
עובדה מעניינת: בתחילה נקרא הציור "מדונה וילד".
4. מדונה בנואה, לאונרדו דה וינצ'י
ציור זה שייך לאחת מיצירותיו המוקדמות של האמן. החוקרים מאמינים כי צייר אותו בשנות ה -70 של המאה ה -19. לבד יש שם אחר - "מדונה עם פרח."
בתמונה מתוארת מדונה צעירה עם תינוק בזרועותיה. הם ממוקמים בחדר חשוך, מקור האור הוא רק חלון קטן.
הצייר הלביש את הצעירה בתלבושות בהן לבשו בני דורו, ותסרוקתה תואמת גם את אופנת תקופתו.
אם שיחקה עם בנה, האם הושיטה אליו פרח צלב, והילד המתואר על הבד מושיט אליו בשמחה.
עלילת התמונה הייתה לטעמם של אמנים רבים אחרים, כך שניתן למצוא בדים דומים אצל ציירים אחרים.
3. הכיכר השחורה, מלביץ '
התמונה נוצרה על ידי אמן אוונגרד רוסי בשנת 1915, מאותה תקופה ועד עכשיו היא אחת מציורי הציורים המדוברים בעולם. לא כל אחד יכול להבין את ערך עבודתו.
יצירה זו נחשבת לסופרמטיסטית. העליונות, ככיוון של אמנות יפה, החלה להתפתח באופן פעיל על בסיס קובופוטוריזם וקוביזם.
עובדה מעניינת: שמו המקורי של הציור הוא "ריבוע".
בנוסף לתמונה זו, האמן יצר גם שני ריבועים סופר-מאטיים נוספים, כלומר לבן ואדום.
2. דנה, טיטיאן
הצייר האיטלקי צייר תמונה זו בשנות ה- 1550. עלילת הבד תוארכה למיתולוגיה היוונית. בהתאם אליו, הכלא המלך אקרסיוס, לאחר שנודע שהוא עומד בפני מוות מבנה של בתו - דנאי, כלא אותה.
אבל גם שם זאוס מוצא אותה, שהיא התאהבה בה ביופיה. מהאל היווני, הנסיכה ילדה לאחר מכן בן פרסאוס.
התמונה די ארוטית באופייה, היא מתארת אישה עירומה לחלוטין עם צורות עקמניות שוכבות על המיטה שכל דמותה חודרת על ידי רפיון וחום.
1. הרכב VI, קנדינסקי
האמן הרוסי עמד במקורו של הפשטה. אחת העבודות המעניינות ביותר שלו הייתה קומפוזיציה VI שנכתבה בשנת 1913.
מייסד קבוצת ההורסמן הכחול העניק באופן עצמאי הסברים לקנבס שלו. הוא אמר שעל זה הצופה יכול לראות שני מרכזים.
משמאל למרכז התמונה אנו רואים רקע ורוד בהיר עם קווים מטושטשים וסתומים, ומימין אדום-כחול, שיש לו קווים חדים, מדויקים וחזקים.
בין שני המרכזים הללו, אמר האמן, יש שליש, שהוא המרכזי, כאן תוכלו לראות גוונים לבנים ורודים.
מעריצים של אמנות מופשטת יכולים לראות על הבד שיר חדש שנשמע לעצמו, בדומה למזמור העוקב אחר קטסטרופה.